别催了别催了。

已经马不停蹄去影院看过，又围观过豆瓣评论区的两极争论。

眼见着它的评分，从7.0，落到6.7（目测还会跌）。

(资料图)

是时候，聊聊Sir的观感了。

这部好像没什么期待，又好像有点期待的。

年度原以为最重磅好莱坞大片、影坛不再常青的树：

速度与激情10

Fast X

真是一场漫长的告别。

情怀粉也快失去耐心了。

对比前几部的首日票房，《速8》是4亿，《速9》和番外篇《特别行动》都是3亿。

现在的《速10》跌到了1亿。

早在《速8》上映时，范·迪塞尔曾在发过这样一张图，公布了该系列的谢幕计划，一共分“三部走”：

20年

10部片

一个传奇

在2021年时，又宣布《速10》会分上下两部上映。

到了今年首映，范·迪塞尔又有了新计划，《速10》之后还会有《速11》《速12》这个系列才会真正完结……

（你这次最好说的是真的。）

好吧。

也许这个系列的确需要充足的铺垫，才能跟粉丝好好告别。

但从票房来开，似乎已经再而衰、三而竭，增加的长度没有给粉丝带来更多的感情浓度。

反而把情怀注水冲淡了。

还是熟悉的配方：

明星云集。

情怀依旧。

美景如织。

上天入地，飙、炸、打，爽感也是实打实的。

但再华丽的爽片，也到了该华丽转身的时候了。

01

爽死了，下次别这么爽了

一首打油诗概括《速10》故事：

你拍一，我拍一，hommie、bro、family；

仇人死人都相聚，干不过海王大疯批；

酒池肉林法拉利，罗马里约和南极；

漫威超英往边儿站，

拯救地球靠范D。

收工。

别怪Sir描述得那么潦草，都是跟《速10》学的。

也怪自己去看之前没做足功课，看了一百多分钟，还估摸着呢。

这大爆炸还有完没完？

那几波人马怎么还不汇合？

盖尔·加朵怎么刚刚出现，不会还要再来半小时吧？

哈，原来这只是上部。

等等。

Sir以为，既然是《速10》《速11》《速12》终结三部曲，那原计划的《速10》上下部会合并成一部。

没想到现在还是分上下部上映？也就是说实际上是终结四部曲？

（一瞬间，Sir想起了当年写作文凑字数的自己。）

好家伙。

那就看看这个故事要怎么收场。

因为要谢幕了，以前的角色统统返场。

《速8》中，杀死唐老大前女友，他儿子妈的大反派塞弗。

在这一部里，因为和唐老大有了相同的敌人，本着敌人的敌人就是朋友，和家人们统一战线。

保罗·沃克的女儿梅朵·瑞恩，来客串了一把提供了关键道具的工具人空姐。

至于这个角色到底是谁，没有交代，也不用交代。

反正家人们各个都“know a guy”，能在没辙的时候提供决定性帮助。

另外，郭达森回归，作为韩在英国know的那个guy。

酱油角色，目测在《11》有后劲儿。

想看加朵和巨石强森的，也都得等到下一部。

这次的反派，是《速5》里被唐老大搞死的巴西黑帮头子之子，但丁（杰森·莫玛 饰）。

可以说，在人物塑造方面，这位反社会人格大坏蛋，是本片的亮点。

有评论说他身上有小丑内味儿，不算夸张。

他不同于以往想要争权夺势干事业的黑帮老大，或者直接想要统治世界的魔头们。

他的目标比较单纯。

就算大雨让整座城市颠倒，我也要搞死你，唐老大。

在搞死你之前，我得先折磨你。

黑锅给你背，你账户上的钱给你转走，挨个干掉你的家人。

谁让你杀了我的daddy——虽然他杀人放火无恶不作，但他也是一位好daddy。

动作戏，浓度非常高。

三分钟一打，五分钟一飙，十分钟一炸的频率。

韩和郭达森一见面，打。

塞弗和莱蒂好不容易从监狱里逃出来，没有先跑，打。

罗马城区，炸。

水库，炸。

随身扛折叠款滑翔机，小意思。

开车从飞机上降落，小意思。

开车搞毁两架直升机，小意思。

（怕不是偷师我们抗日神剧里手枪打飞机的桥段吧）

从高速旋转的一辆车的车窗，跳到另一辆车里，小意思。

伴随它们的，是从头到尾几乎没有停止过的激昂音乐。

眼花缭乱、震耳欲聋。

不过，这部暂时没打到火星上去呢。

或许喜欢大场面的粉丝也会看得过瘾。

但这观影两小时里，于Sir来说，热闹都是他们的，我只觉得累。

《速10》在动作戏的离谱程度上，比《速9》略输一筹，但基本持平。

在生硬表达“家人”主题上，比《速9》变本加厉。

02

立足街头，走向宇宙

一开始的《速激》，压根不这样。

千禧年前后，街头赛车是美国年轻人的爱好，他们用偷来或是假造的标志牌圈起狂欢的地盘。

洛杉矶、纽约城区的几英里，是非法赛道，也是张扬个性与自由的路途。

打扮入时、性感的男男女女，围在一排排色彩缤纷的改装车旁。

嗡嗡响的引擎声，是最好的催情药。

《速度与激情》（2001），便是在这个背景下诞生。

3800万美元成本，毕竟也没打算搞出多大的阵仗：

一部美男警探卧底飞车贼团伙，与壮汉老大萌生出兄弟情，最终面临情与理的两难抉择的警匪片。

追车戏不罕见，但电影有着当时少见的赛车桥段。

他们换挡丝滑，别有一番风味。

他们说着专业名词，足够有趣、新鲜。

点火、发动、提速，成为具有实感的影像。

车速快到看不清周遭，实景又趋于动漫。

与猛男的肌肉、美女的翘臀相伴，又同样叫人炫目。

事实是，电影拍得捉襟见肘。

飙车素材拍不够，镜头就快到模糊。

保罗·沃克很多打斗戏都是自己现编。

车太少，就上网征集。

有些昂贵的发动机，甚至是用一张照片代替。

与高大上、高科技、高概念绝缘。

但《速1》，成功把美国的街头文化全方位展现在了大众面前。

电影首周突破4000万票房，最终在全球席卷2亿。

1.4亿的本土票房，超越了当时一线明星安吉丽娜·朱莉的《古墓丽影》。

而朱莉在前一年，刚有搭档尼古拉斯·凯奇的赛车戏《极速60秒》上映。

但与《极速》的全白人、全豪车阵容不同，《速1》中除了保罗·沃克外，其他演员大多为少数族裔，豪车也极少。

越有色，越自豪，越亚，越美丽。

调查显示，《速1》的受众多为25岁以下的年轻人，电影无疑为他们打开了一片和日常皆然不同的生活B面。

△《速2》里还有欧阳靖

到了《速3:东京漂移》，这部最被车迷追捧的电影，几乎是个纯粹的赛车片（前两部都是警匪片的底子）。

飙车技巧、漂移竞赛都出自真正的赛车手。

但或许因主演全换，市场竞争激烈等种种原因，票房不佳。

警匪片，审美疲劳了。

纯赛车片，也遭遇滑铁卢。

《速激》到了思考发展方向的关键时刻。

△《速3》有惊鸿一瞥的妻夫木聪

彼时，范·迪塞尔因《星际传奇2》和《判我有罪》票房惨败，到达事业瓶颈。

先前高傲到不愿意再拍《速激》续集的他，以制片人身份回归电影。

之前的片名“The Fast and the Furious”，是从一部1954年的电影买的版权。

第四部，改名换姓，以“Fast & Furious”之身重启。

他成为第一主角。

范·迪塞尔希望把故事作大，导演林诣彬则在如何做出大场面上苦心经营。

所以，你会看到，唐老大卡着点，从燃烧翻滚的油罐车下钻过。

从《速4》起，电影逐渐向标准好莱坞工业大片转变，8500万美元成本，3.63亿全球票房。

而或许也正是从这一部开始，《速激》逐渐离谱。

唐老大的女友出车祸后又被枪杀。

深夜，他在出事地点，就着昏暗的路灯，仅凭几道车辙和泥土印子。

就看出了事故发生的全貌。

如后来被诟病的反重力、反物理学的冥场面，在《速4》也已现端倪。

用打火机放气点燃汽车，但一氧化氮在常温下不能燃烧。

当然，观众很少会注意这些。（好吧Sir也是查资料才知道的）

速度越来越快。

主角越来越全能。

场面越来越惊奇。

但起码在当时来看，在内容上做出如此转向，在活化和延续这个IP生命上，奏效了。

《速5》是全系列的集大成者，也是评价最好的一部。

之前出现过的重要角色，首次集结。

还有个足以和唐老大分庭抗礼的强悍对手。

巨石·强森饰演的霍布斯，FBI，才智卓越，身手非凡，比范·迪塞尔块头还大。

“家人”梗还没有被说烂，团结、友爱、同仇敌忾，有温馨，有悲壮。

打斗、枪战、追车，越来越多。

“遛保险柜”是这一部的创造（《速10》就以此开头）。

这一段实拍，报废了50辆警车。

在大制作类型片里，《速5》堪称楷模，市场证明了它的成功，票房北美本土破2亿，全球超6亿。

但“赛车”元素，已少得可怜。

尽管从这一部起，粉丝群体指数级扩大，《速激》真正成为环球的摇钱树。

但它也彻底告别了它“街头”“小众”“亚”的一面。

《速6》里，飞车家族成为被征召的“编外警察”，处理国际要案。

（所以FBI为什么不找特工，而找这帮赛车手呢？）

飞机、坦克、大炮，齐上阵。

唐老大一家，已成为无所不能的“家人侠”。

当系列陷入疲软之际。

主演保罗·沃克的意外身亡。

主打情怀的《速7》，票房15亿，至今仍在全球最高电影票房收入第11位。

温子仁操刀下，开车飞跃迪拜塔让观众瞠目结舌。

尽管有消费死者之嫌，但影片结尾处的告别和主题曲《See you again》还是赚足了眼泪。

到了《速8》，极盛已过。

北美首周票房较前作大跌30%，但超强的惯性和粉丝黏性仍为它带来了12.38亿美元的全球票房。

而此时的《速激》已经在离谱的路上一路狂飙，刹不住车。

可哪怕大场面拍得堪比科幻片，爆炸来得再逼真，也无法挽救越来越单薄的剧情，和流于口头的情感。

一部比一部上规格。

但再多的特效也是强撑场面，因为核心的情怀已经悄然被更换。

如今，已试水过番外制作《速度与激情：特别行动》和流媒体剧集《速度与激情：特工飞车手》，但反响平平的《速激》系列。

在继续扩大电影宇宙的同时，还没有寻找到让这个IP继续常青的不同出路。

如果新鲜、小众、酷，带来了《速1》的红火。

而转型后为了做大做强，却陷入了不断拔高观众审美阈值，又无法进一步满足大家猎奇心态的死循环里。

曾经，它是新潮流的开创者。

或是类型片质感的标杆。

而当它与这两大特质渐行渐远，被曾经的观众抛弃，已是必然。

03

分道扬镳

其实，从2019年的番外篇《速激：特别行动》开始，这个系列的口碑就已发生了严重的下滑。

这一部以先前两大人气男配，FBI探员霍布斯和前英国特工肖恩（郭达森 饰）为主角。

因为一场即将到来的生化病毒危机，他们组队前去某科技企业。

他们的敌人，不是黑警、黑帮、疯子……

而是经过了基因改造的黑超人。

体能、智慧、灵敏程度、战斗力，各项指标，都远超于普通人类。

双雄，霍布斯爱上肖恩妹妹，一群人像家人一样团结，一切都像是《速激》的翻版。

却缺失了《速激》系列最核心的元素。

赛车。

《速激》的中心人物是以唐老大和布莱恩为首的，超越血缘关系的家人们。

演员表里的所有人，都算不上顶级大明星。

而他们组合起来的家人侠，则在《速激》招牌下，形成了巨大的团队效应。

但这个大家族的核心凝聚力，原本在于他们都是地下赛车爱好者。

赛车，是他们获得自尊、自我与成功的方式。

也是他们建立情感的纽带。

当《速激》系列后期，赛车元素越来越弱，越来越多正派、反派加入这个团体。

“家人”的凝聚力变得平庸。

他们每次的行为动机也变得奇怪。

每每都由他们去拯救世界，难道仅仅因为他们拿驾照比较早？

也因此，这个原先独具特色的系列，变成了和其他不少好莱坞大片一样，面目模糊的一个。

所有大片里都不缺追车、打斗的大场面，凭什么是他们？

无论是从人物特质上。

《碟中谍》里伊森·亨特的全能，《虎胆龙威》里约翰•麦卡伦的战斗力。

整体风格上。

《谍影重重》里扎实的现实感和凌厉的剪辑，《王牌特工》里浓浓的英伦范。

或是在瞄准核心小众观众群的精准度上。

《极限特工》里的跑酷元素，《惊天魔盗团》里的魔术元素。

你会发现，不再赛车的飞车一族，并不比任何大片里的主角更有魅力。

而赛车元素存在的前提，是电影质感的真实。

车，是最常见的交通工具。

赛车又是一项在现实中真实存在的极限运动。

它好看，在于它有一种能让人切实想象得到的惊悚和刺激。

电影里的赛车，不像其他许多大场面的一眼假，而是介于让观众半信半疑的真与假之间。

从某种程度上来说，《速激》前三部还有些体育片的感觉。

它召唤出热切与勇气，以及某种虽不能至心向往之的情怀。

试问，哪位观众看到这潇洒的走位，没有想过，如果我也可以这样（疯狂）就好了。

后来的《速激》不再有专属于自己的特色。

而当正片系列里开始有越来越多打破物理定律的存在，番外篇里出现了生化变种人。

已注定了它抛弃了自己那个与众不同的根基。

《速7》《速10》里，车从运输机上下来。

《速8》里，核潜艇大战。

《速9》的飞机救援、飞上太空、磁铁……

它的大场面，逐渐神剧化，短视频化。

单单截取某个片段，都足够有视觉冲击力。

却不再有《速1》里，氮气喷射时，如血脉喷张的真正的新奇。

以及如前三部，由轰鸣的引擎声，摇摆的说唱节奏，流下健硕肌肉的汗水，带来的悸动。

车轮驶离地面。

有过前科，出身底层，却身怀正义的唐老大家族们。

变得富有、伟大，变成了超级英雄。

《速激》却变得流水线、千篇一律、过目即忘。

但也许，从《速4》重获新生时，如今的一切已成必然。

这大概是每一部系列电影们的宿命。

它们陪伴过我们走过一段人生旅程。

而英雄们成长，膨胀，老去。

记忆停留在他们最高光的时刻里。

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编辑助理：阿莫多瓦尼雅